Фестивали
Артистический коллектив Мариинского театра принимает активное участие в культурных мероприятиях, организуемых в городе на Неве. С1993 г., по инициативе В.Гергиева, в Северной столице регулярно проводится фестиваль искусств «Звёзды белых ночей». Он имеет статус международного, высоко зарекомендовал себя на мировом уровне и входит в Топ-10 музыкальных концертных программ классического жанра.
Во время фестиваля на подмостках Мариинки выступают самые известных исполнители и коллективы, которые представляют новинки в области симфонической и камерной музыки, оперы и балета. «Звёзды белых ночей» помогают раскрыться новым талантам, установить тесные партнерские связи между театральными труппами. Жители и гости города имеют возможность в рамках фестиваля поближе познакомиться с национальным искусством и культурным наследием других стран.
Сцены театра принимают целый ряд жанровых фестивалей:
- балетный «Мариинский»
- оркестровой духовой музыки «Брасс вечера в Мариинском»
- современной музыки «Новые горизонты»
Театральные постановки из репертуара Мариинки постоянно входят в фестивальные программы Московская пасхальная и «Масленица»
Руководство театра уделяет большое внимание приобщению подрастающего поколения к шедеврам мировой классики. Специально для детей и молодежи в Мариинском театре устраивают:
- фестиваль детских музыкальных театров-студий
- школы искусств в гостях у театра
- детско-юношеских оркестров «Мариинский NEXT»
Драматические театры Санкт-Петербурга
Яркие формы в первоклассных озорных водевилях или глубокое содержание в классических трагедиях — репертуар лучших драматических театров Питера включает постановки на любой вкус.
Академический театр — имени Ленсовета
Появился в начале 40-х годов 19-го века. Находилось в собственности купцов Корсаковых. Современное здание стали возводить для младшей дочери семейства — Софьи, будущей жены графа Голицына.
История началась в 1933-м году. Первый спектакль назывался «Бешеные деньги». Репертуар Ленсовета делает упор на классическую литературу, которая известна своими грамматическими моментами.
Театр Европы
На сегодняшний день имеет мировое признание. Деятельность начал 1944-м году. Многие спектакли стали настоящими легендами: «Братья и сестры» по роману Федора Абрамова, «Три сестры»- Чехова, а также «Коварство и любовь», «Вишнёвый сад». Находится на улице Рубинштейна. Один из ведущих драматических театров не только Петербурга, но и мира.
Большой драматический театр имени Г.А.Товстоногова (БДТ)
Открылся одним из первых после революции, в феврале 1918 года. Идея его создания принадлежит М. Горькому, а свое нынешнее название он носит в честь главного режиссера, который работал здесь с 1956 года и до самой смерти.
В разные периоды на сцене оживали герои произведений У. Шекспира, Ф. Шиллера, В. Гюго и др. Они несли зрителю идеи благородства, критиковали жестокость и хаос современного мира, противопоставляя им достоинство и честь. Здесь трудились известные постановщики: В.Э. Мейерхольд, К.К. Тверской, И.С Ефремов, К.Л. Хохлов и т.д.
С 2013 г. должность художественного руководителя учреждения занимает А. Могучий. С 2011 по 2014 года проходила масштабная реставрация здания. Сегодня имеет три площадки: два зала в помещении на Набережной Фонтанке, и один — на Каменноостровском острове.
Александрийский театр
Легендарное учреждение, которому принадлежит звание самого старого национального театра страны, а также имя А.С. Пушкина. Основан императрицей Елизаветой, 30.09.1756 года.
Он считается прародителем всех театров нашей страны и до революции 1917 г. являлся главным театром императорской семьи. Его имя тесно переплетается с мировой историей сценического искусства.
Здание, расположенное в сердце Невского проспекта, обладает уникальной архитектурой. Зал имеет пятиярусную структуру и огромную сцену. Величественное фойе стало одной из эмблем города.
В разное время здесь трудились великие режиссеры: В. Мейерхольд, Л. Вивьен, Г. Козинцев и т.д. Собраны уникальные коллекции костюмов, декораций, различной старинной мебели, оружия и т.д. Генеральная реконструкция была осуществлена около 10 лет назад. В ее результате театру возвращен первоначальный исторический облик. В настоящее время его сценическая площадка считается наиболее технически оснащенной в инженерном плане.
Театр на Васильевском острове
Изначально начинался как экспериментальная студия Владимира Словохотова , при группе «Секрет». До 2010 г. назывался «Театр Сатиры». Свою популярность получил в период 2007 – 2011 гг. под руководством главного режиссёра Анджея Бубень. Одним из самых знаменитых театров в Санкт-Петербурге и каждый зритель найдёт то, что подходит именно ему.
Камерный театр Малыщицкого
Камерный театр Малыщицкого
Был основан в 1989 году режиссером Владимиром Малыщицким, поэтому и получил соответствующее название. Поначалу носил имя «Юпитер». Основу спектаклей театра составляют «умная» драматургия, заставляющая зрителя поразмышлять и задуматься о жизни. Потому и сцена его расположена впритык к зрительским местам, чтобы публика была вовлечена в сценическое действо. Среди любимых авторов – Чехов, Гоголь, Довлатов. Спектакли коллектива не раз удостаивались престижных наград, в том числе премии «Золотой софит».
Премия «Золотой софит»
В текущем репертуаре театра пьесы: «Старший сын» Вампилова, «Конформист» Моравиа, «Замок» Кафки.
Театр им. В.Ф. Комиссаржевской
Рекомендовать место
1
2
Государственный академический драматический театр им. В. Ф. Комиссаржевской — это уникальное место, хранящее память прошлых военных лет и памятных эпох. Театр был создан во время блокады в военные годы, как и сам город Петербург — он пережил свое рождение во время военных действий.
Стены здания театра хранят память о таких великих писателях, как Островский, Некрасов, Тургенев, Полонский, Писемский. В те времена здание называлось «пассаж», а в 1901 году оно было перестроено и уже имело парадный вход.
В наши дни театр хранит прежнюю планировку, но значительно изменен интерьер помещений. Кресла в стиле классицизма, убранства, знаменитая сцена театра и залы, в которых выступало множество известных актеров.
Государственный академический драматический театр им. В. Ф. Комиссаржевской является архитектурной и культурной ценностью Петербурга, имеющий весомое место в истории города.
Как добраться
Добраться до Михайловского театра можно на общественном транспорте или такси. На метро нужно доехать до станций «Невский проспект» (синяя ветка) или «Гостиный двор»(зеленая ветка), затем пройти по Михайловской улице вдоль здания гостиницы «Европейская» и перейти площадь Искусств по диагонали. На площади Искусств также останавливается наземный транспорт.
- 107 (ГМА им. Мечникова — Площадь Искусств)
- 287 (пр. Маршала Блюхера — Площадь Искусств)
Расписание и маршруты
Такси
До Михайловского театра можно также добраться на такси, используя приложения Яндекс. Такси, Gett, Uber, Maxim.
Видео о Михайловском театре
Санкт — Петербургский Государственный Академический театр им. Ленсовета
Рекомендовать место
1
Академический театр им. Ленсовета был основан в 1933 г. группой артистов в доме бывшей Голландской церкви на Невском проспекте,20, тогда он назывался «Новым театром».Через пару месяцев театр подвергся угрозе закрытия из — за начавшегося пожара в костюмерной, тогда огонь уничтожил все помещения. Положение спас потрясающий спектакль «Бешеные деньги» поставленный по комедии А. Н. Островского. Успех постановки помог коллективу получить новое помещение в Театральном зале А. И. Павловой на улице Рубинштейна (тогда она называлась Троицкая улица). Видные деятели культуры, обратившиеся к городским властям с просьбой выделить театру новое здание, также внесли немалый вклад в получении помещения.
В годы войны и это здание театра также подверглось сильному разрушению. Из — за бомбёжек, ему был необходим капитальный ремонт, но актёрский состав хотел как можно скорее показать зрителям новые спектакли. Вот тогда-то театр и получил прописку на Владимирском проспекте, 12.
В 1953 году, к своему двадцатилетию театр получил новое название — Театр имени Ленсовета.
Постановки театра участвуют в самых престижных российских и зарубежных фестивалях.
У театра есть высшие театральные премии, такие как «Золотой Софит» и «Золотая маска». В списке гастролей есть не только Россия, но и Франция, Германия, Италия, Израиль, Швеция, Швейцария, Польша, Чехия, Финляндия и др.
605 зрительских мест на основной сцене.
167 зрительских мест на малой сцене.
ТОП-25 театров Санкт-Петербурга
Мариинский театр
23 туристa были здесь Мариинский театр является одновременно и культурным объектом, и достопримечательностью, его постановки стремятся…
Михайловский театр оперы и балета
6 туристов было здесь Михайловский театр оперы и балета (Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы…
Театр Ленсовета
9 туристов было здесь Государственный академический театр имени Ленсовета в Санкт-Петербурге — знаменитый театр, отметивший в …
Александринский театр
4 туристa были здесь Александринский театр в Санкт-Петербурге — один из первых театров России. Его труппа сформировалась…
Театр Акимова
Прогуливаясь в Санкт-Петербурге по Невскому проспекту, можно увидеть довольно известное здание Магазина купцов…
Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии
5 туристов было здесь Театр музыкальной комедии в Санкт-Петербурге — «лаборатория советской оперетты»…
Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова (БДТ)
1 турист был здесь Санкт-Петербургский Большой драматический театр имени Товстоногова, или кратко БДТ, был основан Максимом…
Санкт-Петербургский Большой театр Кукол
1 турист был здесь Большой театр кукол на Некрасова (БТК) — один из самых популярных детских театров…
Театр Миронова — театр «антреприза», основанный в Ленинграде актёром и антрепренёром Рудольфом…
Театр Райкина в Санкт-Петербурге
Театр эстрады имени Аркадия Райкина располагается в Санкт-Петербурге. Не стоит путать его с …
Главные театры города
Не зря Питер называют — культурная столица. Среди огромного множества развлечений, особое место занимают театры и давайте узнаем, какие же из них стоит посетить в первую очередь.
Мариинский театр
Среди рейтинга лучших театров в Питере, он стоит во главе. Для многих спектакли в Санкт-Петербурге ассоциируются именно с этим культурным заведением. За два столетия своего существования он подарил миру многих великих актеров, певцов, звезд балета и оперы.
На сцене выступали Федор Шаляпин, Вацлав Нижинск, Мария Преораженская, Матильда Кшесинская, Анна Павлова и т.д. Он расположен на Театральной площади, в здании 18-столетия, построенного по проекту зодчего Антонио Ринальди.
Поражает своими размерами и величественной архитектурой. Современный репертуар предлагает зрителю большое количество оперных и балетных постановок на основе классических и современных произведений: «Тристан и Изольда», «Леди Макбет Мценского уезда», «Летучий голландец», «Ромео и Джульетта», «Аполлон»; «Ленинградская симфония» и т.д.
ул. Декабристов, д. 34
Михайловский театр
Учреждение относится к одним из самых старейших театров в Петербурга. Архитектор А. Брюллов в середине 19-го столетия спроектировал и построил для него здание, которое никаким образом не выдавало, что внутри находится культурное учреждение.
При этом гармонично вписывалось в панораму дворца князя Михаила Петровича. Вся красота — во внутреннем убранстве: светящийся хрусталь, золото, серебро, бархат, множество картин и т.д.
Первые спектакли на этой сцене лично посещал император Николай I со своей супругой, именитые князья и высшие государственные чины. Сегодня дает порядка 200 спектаклей в год. Многим зрителям приходится по душе красота здешней сцены и чистота играемого репертуара.
площадь Искусств, д. 1
Эрмитажный театр
Здание построено в конце 18-го столетия, в стиле античной архитектуры, по проекту Дж. Кваренги, на месте бывшего зимнего дворца. Его фасад выходит на Французскую набережную. Зрительный зал имеет полукруглую форму, небольшой по размерам, но очень удобный для просмотра происходящего на сцене.
Торжественный вид придает ему яркая отделка и коринфские колонны, обработанные искусственным мрамором. Театр регулярно посещала Императрица Екатерина II и ее ближайшее окружение. После революции 1917 г. и до начала девяностых годов здание использовалось в различных целях, но театральные постановки здесь не проходили. Знаменит своими балетными спектаклями. Он обустроен по последнему слову техники и в нем нет зрительских мест с плохим обзором.
Адрес: Дворцовая наб., д. 34
(Visited 3 081 times, 1 visits today)
Современная жизнь храма искуств
С приходом Гергиева появились новые площадки. Главная сцена Мариинского театра (Мариинка-1) – на Театральной площади, памятник архитектуры. Здесь идут классические спектакли европейских и русских оперных репертуаров и балетов. Зрительный зал вмещает 1625 зрителей, объем сцены – 22*18*25 метров.
Главная музыкальная сцена России требует ремонта. Художественный руководитель подчеркнул, что он сделает все для того, чтобы театр не превратился в новодел и сохранил неповторимое обаяние.
Вторая сцена (Мариинка -2) расположена рядом с театром, на другом берегу Крюкова канала. Сцена создана специально под нужды театра в 2013 году французским архитектором Домиником Перро.
Внешний вид здания новой сцены Мариинского театра оценивают неоднозначно. Здание, выполненное из бежевого юрского мрамора, оформленное высокими панорамными окнами неодинакового размера и металлической крышей называют бетонной коробкой.
Над оформлением внутреннего пространства работали архитекторы России, Канады, Великобритании и Австрии. Площадь здания 80 000 кв.м., вместимость зала – 2000 человек. Зрительные места располагаются в несколько ярусов.
Центральное место отведено ложе для почетных гостей – аналог Царской ложи. Сцена глубиной 80 метров оборудована так, что создает мощную акустику и быстро меняет декорации. Здесь проходят технически сложные постановки.
Мариинка -2 расположена на улице Писарева. Зрительный зал рассчитан на 1110 человек, ширина – 24, длина – 52 и высота – 14 метров. Концертный зал – многофункциональный современный комплекс, разработанный архитекторами Франции и Японии.
В 2009 году в помещении смонтирован орган французского производства. Здесь проводятся вокальные и симфонические выступления, аудиозаписи. К услугам зрителей – фойе с барами, лифтами, салоны с сувенирами, специальные места для людей с ограниченными возможностями.
Мариинским театром ведает Министерство культуры Российской Федерации. Оперная группа знаменита именами Анны Нетребко, Ильдара Абдразакова, Юлии Маточкиной, Юрия Марусина, Ольги Бородиной. В составе балетной группы – Диана Вишнёва и Ульяна Лопаткина, Виктория Терёшкина и Владимир Шкляров, Тимур Аскеров и Данила Корсунцев.
Оперные и балетные постановки разнообразны: одни идут на сцене десятилетия, другие – для любителей новинок. Все спектакли Мариинского Театра в Санкт-Петербурге собирают полный аншлаг.
История
Идейной основательницей театра считается императрица Екатерина II. По ее распоряжению была организована театральная труппа, выступавшая в помещении столичной консерватории. В 1783 г. состоялось открытие здания театра-цирка на Карусельной площади (позже сменившей название на Театральную). В результате пожара старый корпус сгорел. Новый театр было поручено возводить итальянскому зодчему Альберто Кавосу. Труппа находилась под патронатом императорской фамилии, потому получила имя супруги императора Александра II — Марии Александровны. Открытие Мариинского театра ознаменовалось премьерным показом оперы «Жизнь за царя» М.Глинки.
В конце 19 в. внутреннее пространство претерпело изменение. Архитектор В.Шретер существенно дополнил театральный комплекс помещениями с мастерскими, гримерками. Сцена была переоборудована для хореографических спектаклей. После установления власти большевиков Мариинский театр передали под опеку комиссариата просвещения. Во время Великой Отечественной войны труппа находилась в эвакуации за Уралом. В Перми артисты продолжали ставить спектакли и возвратились в Ленинград после снятия блокады. В начале 21 в. у Мариинки появились новые сцены в Петербурге и филиалы в других городах. С конца 80-х гг. художественным руководителем является дирижер В.Гергиев.
Реконструкции и первый спектакль
2 октября 1860 г. в здании Мариинского театра был дан 1-ый спектакль. Для премьеры выбрали патриотическую оперу Михаила Глинки «Жизнь за царя». Она стала «визитной карточкой» прославленного питерского театра. Однако историки считают, что звание 1-ой постановки должна носить опера Дж.Паизиелло «Лунный мир».
Основное здание Мариинки подвергалось нескольким реконструкциям:
- в 1802-1803 гг. (по проекту Тома де Томона) изменена планировка и внешний вид
- 1968–1970 гг. (по проекту Саломеи Гельфер) увеличено левое крыло здания, изъятие хрустальных осколков, вделанных в стены, нарушило акустику зала
Возвращение исторического названия
После установления советской власти в 1917 г. название театра было упразднено. Его стали именовать Государственным. В 1919 г. коллективу присвоили звание Академического. В 30-е гг. в память С.Кирова театр был удостоен права носить его имя.
Дважды театральная труппа награждалась почетными орденами:
- Ленина (1939)
- Октябрьской Революции (1983)
В январе 1992 г. Ленинградский ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова получил свое историческое название — Мариинский.
Режим работы Михайловского театра
Михайловский театр сравнительно небольшой, он вмещает одновременно 890 зрителей. С любого места сцена просматривается великолепно, поэтому можно приобретать билеты на любой ряд. Касса театра работает каждый день с 10.00, можно приобрести билет онлайн на официальном сайте театра. Для студентов, людей преклонного возраста и инвалидов предусмотрены скидки на билеты, купленные в день спектакля.
Нельзя входить в зал в верхней одежде, проносить еду и напитки. Запрещено посещение с домашними животными. На время спектакля отключаются мобильные устройства, нельзя вести фото- и видеосъёмку. Необходимо бережно относиться к театральному имуществу. Цветы для артистов выносить на сцену нельзя, их передают прямо в гримёрные. Можно вручить букет любимому артисту у служебного входа, уже после спектакля.
Михайловский театр находится по адресу: Санкт-Петербург, площадь Искусств, 1. Добраться до него можно на общественном транспорте или воспользоваться услугами такси. Необходимо выйти на станции метро «Невский проспект» или «Гостиный двор», затем идти пешком по Михайловской улице, минуя гостиницу «Европейская», по диагонали следует перейти площадь Искусств. Здесь же находится остановка наземного транспорта.
Сегодня Михайловский театр является уникальной площадкой, на которой прекрасно сосуществуют классические и современные театральные течения. Труппа работает в сотрудничестве с именитыми хореографами и дирижёрами, сюда постоянно приезжают ведущие педагоги из разных стран для проведения мастер-классов. И это значит, что великое искусство оперы и балета будет долго радовать своих почитателей новыми постановками.
Зал Михайловского театра
Зал Михайловского театра имеет классическую схему и состоит из партера, бельэтажа, трех ярусов с ложами и Царской ложи. Ярусы резко закругляются, поэтому на боковых местах может быть видно значительно хуже, чем в центре. Руководство театра отказалось от сидений «под старину» и предпочло им современные кресла, которые отражают звук. Отсутствие центрального прохода в партере также положительно сказалось на акустике. Лучше всего брать билеты, конечно, в партер, однако нужно иметь в виду, что он поднимается плавно и не резко, поэтому сидящий перед вами высокий человек затруднит обзор сцены.
Театр на Васильевском
Театр на Васильевском
Был создан в 1989 году как рок-театр-студия «Секрет» под руководством главного администратора одноименного ленинградского бит-квартета Владимира Словохотова. Через некоторое время театр и группа пошли разными путями.
Театр располагается на Васильевском острове. Упор делается на комедийный жанр.
Вот в принципе и все, что мы хотели рассказать об основной части театров северной столицы. Возможно, какие-то уважаемые заведения мы запамятовали, но это без какого-либо злого умысла. Даже по этому списку видна «театральная мощь» Санкт-Петербурга и его культурно-просветительский потенциал.
Театр комедии им. Акимова
Театр комедии им. Акимова
В наименовании этого театра, основанного в 1929 году, нет ничего удивительного: наибольшего расцвета и успеха он достиг под руководством Николая Акимова – с середины тридцатых и до пятидесятых годов включительно. Публике нравилось, что режиссер Акимов не страшился экспериментов, активно привлекал к работе молодые таланты. В театре ставились спектакли по работам Катаева, Арбузова, Шекспира, Пристли, Лопе де Вега – географией и временными рамками деятели театра себя не ограничивали.
В настоящее время театр утратил былую славу, но по-прежнему он держится на «хранителях традиций», репертуар пополняется новыми интересными работами. В свое время в Театре Акимова служили Ольга Аросева, Эраст Гарин, Александр Демьяненко, Михаил Светин, Сергей Филиппов.
Эраст Гарин
Другие достопримечательности Санкт-Петербурга, Россия
Государственный Эрмитаж
5 отзывов
Храм Спаса на Крови
7 отзывов
Большой Дворец
3 отзыва
Государственный музей-памятник Исаакиевский собор
3 отзыва
Дворцовая Площадь
5 отзывов
Екатерининский дворец и парк
3 отзыва
Петергоф
11 отзывов
Петропавловский Собор
7 отзывов
Исаакиевский собор
7 отзывов
Невский проспект
3 отзыва
Казанский кафедральный собор
3 отзыва
Государственный Русский музей
3 отзыва
Гранд Макет Россия
3 отзыва
Музей Фаберже
Юсуповский Дворец на Мойке
Никольский Морской собор в Кронштадте
Государственный Музей-Заповедник
Государственный академический Мариинский театр
Набережные Невы
Дворцовый мост
2 отзыва
Театр Юного Зрителя им. А.А.Брянцева
Рекомендовать место
Театр юных зрителей родился 23 февраля 1922 года и начал свою деятельность с постановки спектакля «Конек-горбунок». До 1962 года он размещался в здании Тенишевского училища на Моховой улице,35. Его основателем и бессменным руководителем в течение 40 лет был А.А.Брянцев. Детский театр создавался как «театр особого назначения», в котором было бы интересно и детям, и подросткам, и молодежи. Идеи добра, верности, благородства – главные идеи созданных Брянцевым спектаклей. С театром связаны имена известных актеров Санкт-Петербурга.
В 1962 году театр переехал в новое здание, построенное на месте бывшего Семеновского плаца. Над проектом работала группа архитекторов во главе с А.В.Жуком. Здание, предельно простое по архитектурному замыслу, украшено со стороны главного фасада пилонами, двумя мозаичными панно и двумя скульптурными группами по обе стороны высокой лестницы, ведущей ко входу в театр.
Интерьер театра более интересен. Зрительный зал рассчитан на 1000 мест, расположенных амфитеатром вокруг сцены. Все помещения театра хорошо взаимосвязаны. Дуга просторного нижнего фойе завершается с обеих сторон лестницами, ведущими в фойе верхнего яруса. Наружная стеклянная стена фойе зрительно соединяет внутреннее пространство здания с наружным сквером, окружающим здание театра. Два зимних сада верхнего фойе усиливают это впечатление.
Здание театра обращено главным фасадом к Загородному проспекту и окружено сквером, в котором можно наткнуться на огромную пятитонную кованую розу, кованое кресло с фонарем на спинке и другие современные скульптуры. Перед театром в 1959 году был открыт памятник А.С.Грибоедову скульптора В.В.Лишева.
Кратко о драматических театрах Петербурга
Театр имени Ленсовета
Не следует его путать с ДК Ленсовета, который расположен недалеко от метро Петроградская. А Театр им. Ленсовета располагается на Владимирском проспекте, 12.
Неформат
Есть в Питере и творческие пространства с интересной историей. Например, арт-кафе «Подвал бродячей собаки». Оно восстановлено на месте литературного кабаре «Бродячая собака», бывшего центром культурной жизни Серебряного века. На протяжении трех лет здесь собирался весь цвет поэзии того времени. В наши дни «Подвал время от времени работает как театр-кабаре. К примеру, одна из постановок реконструирует события литературного вечера с участием Маяковского, Ахматовой, Гумилева.
Площадки
Мариинский театр обладает 6 сценическими площадками. Они расположены в разных городах Российской Федерации:
- Санкт-Петербурге -3 (основная и вторая сцены, концертный зал)
- Владикавказе – 2 (театр оперы и балета и филармония Северной Осетии)
- Владивостоке – 1 (приморская)
Основное здание Мариинского театра
Мариинка -1, где находится главная сцена знаменитого театра, представляет собой старинное здание 19 века. Его проект разработан архитектором А. К. Кавосом и дополнен В. А. Шретером в конце 19 в. Корпус выполнен в стиле классицизма. Над купольным навершием возвышается башенка.
Внутреннее убранство поражает роскошью и великолепием отделки. Холл, фойе и зал украшают скульптуры, лепка, настенная роспись. Авторы живописных произведений:
- Э. Фрачиоли
- А. Головин
Рисунок занавеса на сцене соответствует текстура императорского шлейфа Марии Александровны. Он является эмблемой Мариинского театра.
Зал рассчитан на 1609 мест. Габариты сцены:
- ширина — 30 м
- глубина – 20 м
- высота — 24-25 м
Вторая сцена
Мариинка-2 создавалась специально под нужды театра и в соответствие с современными техническими требованиями. Ее параметры:
- вместимость зала – 2 тыс.чел
- площадь — 80 тыс.кв.м
- этажей – 7
Над проектом и благоустройством внутреннего пространства трудились архитекторы из России, Канады, Великобритании, Австрии. Зрительские места в зале расположены в несколько ярусов. Центральное положение занимает ложа для почетных гостей (аналог Царской ложи). Сцена оборудована техническими средствами, позволяющими быстро менять декорации. Глубина 80 м позволяет создавать мощный акустический эффект. Вторая сцена была открыта для приема публики в 2013 г.
Концертный зал (третья сцена)
Мариинка-3 создана на базе дореволюционных мастерских по производству декораций. Здание было построено в соответствие с эскизами архитектора В. Шрётера. В начале 21 в. оно полностью выгорело при пожаре.
Новое помещение разрабатывал тандем специалистов:
- архитектор К.Фабр (Франция)
- инженер Тойота (Япония)
Концертный зал предназначен для проведения вокальных и симфонических выступлений, а также аудиозаписи. Его основные характеристики:
- объем -1,3 тыс. куб.м
- вместимость — 1110 мест
- длина – 52 м
- ширина – 24 м
- высота — 14 м
В 2009 г. в помещении смонтирован орган французского производства. Здание является памятником градостроительства и входит в перечень объектов культурного наследия РФ.
Приморская сцена
Самая удаленная сцена питерской Мариинки находится в Дальневосточном регионе. Она располагается в театре оперы и балета во Владивостоке. Новое здание строилось к саммиту стран АТЭС. Проектными работами занимались специалисты из Омска.
Корпус имеет 2 зала:
- Большой – в форме подковы на 1 356 мест. Предназначен для крупномасштабных мероприятий и гала – концертов.
- Малый – с одноуровневыми сценой и партером, рассчитанный на 305 мест. Для камерных спектаклей, мастер-классов.
В ходе строительства предпочтение отдавалось натуральным материалом (дерево, камень), что способствовало созданию мощного акустического эффекта. Также здание оборудовано снаряжением для нужд людей со специальными потребностями (пандусы, лифты). Открытие Приморской сцены состоялось в 2013 г.
Национальный театр оперы и балета Республики Северная Осетия-Алания
Здание североосетинского театра оперы и балета во Владикавказе (ул.Тхапсаева, 18) с 2017 г. является сценической площадкой Мариинки. Комплекс помещений вдоль берега Терека был спроектирован архитектором И.В.Рябикиным в 1910 г. Строительные работы произведены в 50-х гг. под руководством архитектора Т. М. Бутаевой. Постройка объявлена национальным достояние республиканского значения.
Зал одновременно вмещает 680 человек. Сцена:
- ширина – 14 м
- высота – 12 м
Северо-Осетинская государственная филармония
С 2017 г. Мариинский театр арендует здание Северо-Осетинской филармонии. На протяжении 10 лет артисты из Санкт-Петербурга смогут производить сценическую деятельность в помещении бывшего лютеранского собора, расположенного по адресу: г.Владикавказ, ул.Миллера 34. Немецкая кирха (19 в.) была преобразована в культурно-просветительское учреждение в 1944г. В 2015-16 гг. в помещении осуществлен капитальный ремонт. Исторический облик сооружения остался неизменным.
Мариинский театр – жемчужина Санкт-Петербурга
Образование Мариинского театра связано с историей страны. Конец XVIII века – время сближения России с Европой. Российские правители перенимали многое из европейского быта и культуры, в том числе и театр.
История возникновения
В 1783 году Екатерина II учредила театральную труппу для представления драматических и оперных спектаклей в открытом на Карусельной площади Петербурга Большом Каменном театре.
В здании, отвечающем веянию моды и техническим требованиям, выступали иностранные актеры, приглашенные императрицей из Италии, свои представления российская труппа ставила редко.
Супруга императора Александра II, Мария Александровна, слыла покровительницей изящных искусств. Певцы и хореографы ее личной труппы давали представления в Театре-цирке, который находился напротив Большого Каменного театра.
В 1859 году на месте сгоревшего Театра-цирка итальянский зодчий Альберт Кавос построил новый театр, названный Мариинским в честь Марии Александровны. В короткие сроки театр, основу которого составляла личная труппа супруги императора, стал популярным.
В 1886 году на месте Большого Каменного театра построили консерваторию, и все спектакли, проходившие там, перенесли в Мариинский театр, который открыл первый театральный сезон оперой «Жизнь царя».
На сцене театра блистали знаменитые солисты: Федор Стравинский, Медея и Николай Фигнеры, Мария Славина и Леонид Собинов, Федор Шаляпин и Софья Преображенская, Матильда Кшесинская и Рудольф Нуреев. Декорации создавали Константин Коровин, Александр Бенуа, Александр Головин.
Архитектура и стиль театра
Здание Мариинского театра, построенное в стиле неоклассицизма, впечатляет красотой и многофигурным силуэтом, расположено на Театральной площади. В 1885 году архитектор Виктор Шретер добавил к левому крылу здания трехэтажный корпус для мастерских, репетиционных залов и гримерок.
Главный фасад стал монументальней, под самой кровлей появился новый зал. Над куполом – башенка, которая маскирует вентиляционную трубу.
Внутреннее обустройство главного здания
Зрительный зал Мариинского театра – один из самых красивых в мире. Первоначальное убранство сохранено до наших дней. Мягкое сияние позолоты, лепные украшения и скульптуры, обивка и драпировка в цвете морской волны создают лирический колорит в помещении.
Восстановлен декор Царской ложи: некогда ее украшала монограмма, живописно сочетавшая первые буквы имён царя Александра II и его супруги. В советское время здесь сияла эмблема из серпа и молота. В 90-е годы XX века императорская монограмма ложи возвращена на прежнее место.
Интересный занавес, ставший эмблемой Мариинского театра, создал в 1914 году художник Александр Головин. Соединив технику живописи и аппликации, художник оформил рисунок занавеса, который повторяет узор платья императрицы Марии Александровны.
Трехъярусная бронзовая люстра весом 2,5 тонны, созданная в 1860 году, состоящая из 230 лампочек и 2300 хрустальных подвесок, дает необыкновенно яркий свет. Каждый год ее опускают вниз, чтобы почистить хрусталь и сменить перегоревшие лампы.
Потолок зрительного зала украшает живописный плафон, на котором итальянский живописец Дузи изобразил 12 танцующих нимф в окружении амуров, а по кругу разместил 12 медальонов с портретами русских драматургов.
Зал Александра Головина, обустроенный под кровлей театра, носит имя русского живописца конца XIX века, здесь создаются декорации к операм и балетам
Оркестровая яма с поднимающимся и опускающимся потолком во время реставрации в 1970 году удивила тем, что под полом нашли груду хрустальных осколков. Обескураженные реставраторы выбросили находку. Позднее оказалось, что 200 лет назад архитекторы использовали битый хрусталь для улучшения акустики зала.
Колокол, обитающий за сценой 200 лет и названный актером театра, звучит во время опер «Борис Годунов» и «Хованщина». В годы борьбы с религией его сняли с церкви и утопили в Крюковом канале. Позднее колокол подняли со дна и подарили театру.